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瓷器是中国古代劳动人民智慧的结晶，在中国传统文化中具有极高的地位 ，一直以来都受到人们的推崇和喜爱 。瓷器可以反映当时的铸造工艺、铸造水平 ，瓷器的广泛应用既改善了人们的生活条件，也从一定层面上体现出当时的国力 、物力 。影响瓷器价值的因素除了官窑民窑的区别外 ，还需要注意瓷器的新老（即年份） ，那么如何辨别瓷器是新的还是老的呢？我来解析一下：
宋代汝窑天青釉莲瓣笔洗▲
辨别瓷器新老的方法：
1 、看气泡。看气泡辨别瓷器的新老是目前鉴别瓷器主要的参考方法之一，主要是用高倍数放大镜仔细观察瓷器 。不同时期烧制的瓷器气泡也不太一样 。我们熟知的青花瓷、斗彩瓷 、青瓷等都有气泡，主要是这一类属于釉下彩瓷器 ，烧制过程中由于原料 、配方、温度等因素的影响 ，都会产生气泡。而粉彩瓷 、珐琅彩等这一类的釉上彩瓷器没有气泡 。
清代官窑五福捧寿盘▲
2 、看釉色 。瓷器的釉色主要是矿物质产生的化学作用。瓷器常年暴露于空气中，会随着时间产生氧化反应 ，釉色逐渐会老化变旧 ，看起来比较温润。新瓷器本身时间短，釉色新亮、光泽耀眼 ，由于氧化时间不够 ，不够温润 。而老瓷器釉色温和，光泽度比新瓷器要稍低一些 。
北宋均窑碗▲
辨别瓷器新老的方法：
3、看画工。画工也是鉴别瓷器新老的依据之一 ，细看瓷器 ，新瓷器表面基本上采用的都是印花和贴花，老瓷器表面则多是手工绘画 。当然 ，新瓷器也有用手工绘画的 ，那也无妨，可以参照方法1和方法2来鉴别 。
明代官窑五彩将军罐▲
4 、看胎质。不同时期的瓷器所用的泥土不一样，从胎质上也可以看出来 。老瓷器基本都为手工淘洗胎土 ，手工铸型进窑烧制 ，烧出来的瓷器胎质干净，细看呈粉状和细颗粒状 ，密度较小 ，胎质温润细腻 。而新瓷器的胎土多为机器淘洗，密度较大 ，烧出来的瓷器胎质刻板僵硬 ，无温润感。
宋代定窑玉壶春瓶▲
辨别瓷器新老的方法：
5 、看支钉 。在瓷器底部支钉主要是为了挂釉 。这一类的瓷器主要盛行于宋代，是一种特有的烧制工艺。越窑、耀州窑 、汝窑 、哥窑等均有烧制过 。不同窑口烧制的瓷器底部支钉也不太一样 。支钉一般稍微高于平面 ，呈多方位分布。
南宋哥窑笔舔▲
6、听声音。轻轻敲打瓷器 ，发出的声音也能辨别瓷器新老 。新瓷器的声音比较清脆，发硬 ，而老瓷器的声音比较沉闷 ，无尖锐感 。
明代官窑斗彩碗▲
小知识：
我们熟知的瓷器有主要有官窑和民窑之分，官窑瓷器有官办的窑口，用料上乘 、惊喜求精 ，供当权者使用。民窑瓷器则是由民间创办的窑口 ，烧制的瓷器供普通老百姓作为日用品使用 。
结语：
辨别瓷器新老的方法主要有这几种，近年来多有做旧的新瓷器（仿品和赝品）流入市场 ，因此在收藏瓷器的过程中 ，一定要仔细辨别，防止上当受骗 。
官窑和民窑的瓷器因为选材 、工艺、画工 、应用等区别较大 ，也直接导致了官窑瓷和民窑瓷在艺术价值 、欣赏价值、收藏价值等方面差距非常大。
瓷器是各大收藏品类中经久不衰的热门品类之一 ，对于文化传承有着深远的意义，同时不同时期的瓷器也间接影响着收藏市场 。
清代青花瓷特征
一 、顺治时期的青花瓷（1644～1661年）
1.造型：造型 、釉色、纹饰既有明代遗风 ，也开创清代特色 ，处于过渡时期 。祭器有炉、瓶 、净水碗 、杯、盖罐等。造型单调，大盘出现双层底 。晚明是筒状炉 ，顺治为钵式炉 。
2.工艺：粗糙不修胎。足根露胎 ，有跳刀及缩釉现象 。双层底，又称隔漏底，外足高而内底低 ，只有顺治康熙时有 。
3.胎釉：胎骨疏松 ，瓷化程度不好。
4.青花：用回青少，用石子青多。顺治早期呈色灰暗 ，顺治晚期浓艳发紫 。顺治时多数为酱口 ，康熙时继续，雍正时就少 ，以后则不见 。
5.纹饰：明代写意花卉 、云龙纹多。清代青花瓷上山水画有“四王 ”笔意 ，用皴法 。画龙凤留白边，画石是瘦削玲珑石 。画花卉叶子旁题诗 ，顺治到康熙初都有。如画梧桐叶 ，旁题诗：“梧桐一叶落，天下尽皆秋 ” 。或“梧桐叶落 ，天下皆秋” 。个别还有写“红叶传书信 ，寄与薄情人 ”诗句的。
6.款识：有顺治年制，大清顺治年制，也有大明顺治年制 ，可能是窑工有抗清情绪所致 。祭器多干支纪年款 。如“顺治丁酉 ”净水碗。篆书款有“玉堂佳器” 、“百花斋 ”等 。伪托款有楷书“嘉靖 ”“万历”款 。
二、康熙时期的青花瓷（1662～1722年）
这一时期成就最大 ，造型千变万化，工艺细致精巧 ，色调青翠。《陶雅》上说：“世界之瓷 ，以吾华为最；吾华之瓷，以康雍为最”。康雍青花 ，能分多层 ，少则五色，多则九色 。
1.造型：前期比较敦厚 ，器型变化不多 。后期厚薄皆有 ，以薄为主。器型前所未有，变化多端 。常见以盘碗盖罐及日用器皿为多 。后期则观赏 ，陈设器物增多。大到屏风 、龙缸 ，小到鸟食罐等 。碗变化较多，有洗式 、墩式、四方菱角式 、斗笠式 、二折腰、三折腰等 。特别是斗笠式碗最典型，特征是胎体薄。还有凤尾尊 、花觚 、笔筒、象腿瓶、筒式瓶等 。
2.工艺：碗 ，深腹高圈足 ，盘碗底足深，圈子大 ，足直 、足根圆 ，俗名灯草根 。露底部分能见一道道很细的旋坯痕。部分是璧形足和隔漏底足 。笔筒底中有脐形，瓶罐接口不明显 。盘碗底部都有极细缩釉点 ，似针鼻眼。
3.胎釉：前期疏松 ，瓷质灰白；后期坚致，瓷质细白 ，如糯米粉。前期釉色白中闪青 ，含铁，后期出现浆白釉 ，光亮 。釉面能见桔皮纹 ，白度增强 。明代青花有影青味，清带青花则雪白。
4.青花：前期以石子青为主，色灰暗 。后期有石子青 、回青 ，但以回青为主 ，呈色鲜丽明快、洁亮 。青花原料好 、底釉白，画风讲究 ，具有清初大画家“四王 ”的笔法 ，出现层次。好的青花有玉质感 。青花种类有白地青花 、外酱色内青花、青花釉里红 、豆青青花 、青花加紫等 。祭蓝釉中有洒蓝、雪花蓝，还有花觚与笔筒 ，主要是青花 ，口沿及圈足处用暗花卷草纹装饰之。
5.纹饰：前期粗犷，有明末遗风 ，技法采用单线平涂 ，填蓝处往往扩散外溢不工整 。后期技法流畅 、工细，点蓝用山水画的披麻皴 。题材 ，前期有山水人物龙凤花鸟鱼虫走兽等。后期 ，题材广阔 、包罗万象 。如二十四孝中“孟中哭竹 ”等 。康熙时创新长篇铭文，有：“前后出师表”、“前后赤壁赋 ” 、“兰亭序 ” 、“腾王阁序”、“圣主得贤臣诗赋 ”等。诗文后往往用釉里红图章。文字有“熙朝传古 ”、“熙朝博古” 、“文章山斗 ” 、“文房山斗 ”、“博古雅玩”等 。瓶罐画有战斗故事的，如“三国志 ” 、“水浒转 ”等；（俗称“刀马人”）戏曲故事有“西厢记” 、“竹林七贤 ”、“曲水流觞 ”等 。清代好几朝 ，青花图案喜留白边 ，但以康熙朝留白边最宽。康熙时画菊，留白边 ，且层次多 。康熙时始绘勾莲 、西番莲 、洋莲等 。
6.款识：前期楷书 ，后期用篆书。“大清康熙年制”，丁末是康熙六年 。还有永乐宣德、嘉靖的伪托款 。明代书法刚劲有力 ，清代仿制的采用馆阁体 ，较为软弱。篆书是细硬的铁线篆 。楷书年号写得较扁，底下一划较长 。私家款有：玉石宝珍 、杏林春宴 、若深珍藏、北庆堂制 、益友堂制 、奇石宝鼎之珍等。干支年号款 ，有丁末、葵丑、戊申等 。一般康熙二十年之前 ，青花发灰 。芝麻酱口 、康熙都有。康熙时有不少伪托款，而且较好。总的特点是用笔无力 、工整 ，是馆阁体 。图记款有杂宝、爵 、螺 、角、秋叶 、方胜 、团鹤、团凤等 ，还有画笔 、银锭 、如意的，含意为“必定如意 ” 。图记款，明代有 ，但较少。康熙还有仿成化天字罐 ，写天字款的 。有一种底心仅有双圈的 。康熙早期本款极少。
三、雍正时期的青花瓷（1723～1735年）
1.雍正朝仿明永乐宣德时的苏泥勃青较多，创新少 。创新的有套杯 ，十个一套 ，口薄，微撇 、身矮 。还有灯笼尊 、扁肚菊瓣瓶、贯耳瓶、蝠龙罐等。
2.工艺：精工细琢 ，讲究修胎 ，不见接口 。足根较深滚圆，俗称灯草根 。民窑仿砂底 ，粗糙 ，有螺旋纹。
3.胎釉：细致洁白，瓷化程度好 ，胎体厚薄匀称 ，釉汁滋润 。
4.青花：继承康熙白釉，白中闪青，部分仿明代的苏泥勃青 ，但不是用进口料 ，而是用人工点染，使之晕散 。民窑器发青带灰 ，足根圆 ，图案呆板。雍正时，唐英督造的青花釉里红 ，颜色掌握自如 ，色泽鲜艳，红白相映 ，俗称唐窑。
5.纹饰：康熙后期开始 ，偏重于图案化，刻板 ，雍正时继续 。纹饰有仿明代的云龙 、云凤 、云鹤、折枝花果 、缠枝花卉 、花托八宝、贯套纹等 ，线条纤细 。民窑有八卦 、八仙 、梵文、勾莲等。梵文扁长，图案化 。扁体梵纹犹如藏文，呆板 。人物画有渔耕樵读 ，以男为多；棋琴书画以女为主。
6.款识：青花瓷上以楷书为多 ，“大清雍正年制 ”，六字二行 、六字三行款都有 。伪托款 ，以仿成化 、宣德为多 。民窑常见方块款、肥皂款 、豆腐干款等。四朵花款 ，雍正后期乾隆前期都有 。
四 、乾隆时期的青花瓷（1736～1795年）
1.造型：瓷胎厚薄兼有，形式无所不包 。有日用器、陈列品、文房四宝 、祭祀用品 ，还有印盒 、小瓶等。
2.工艺：比康熙时有所突破 ，常见有粉彩转心瓶，青花五孔双活环瓶 。嘉庆时有活环 ，但有搭釉现象 ，乾隆时都无搭釉，双环活络 。大件器 ，不变形 ，工整，厚薄匀称，成型线条生硬 ，不及雍正时柔和。
3.胎釉：坚致细白 ，硬度不及康熙，釉细莹润 ，光泽好 ，部分仿康熙浆白釉。民窑有灰青釉 。
4.青花：前期继承雍正朝仿明永乐宣德的，色灰 ，呆板 ，不及雍正鲜艳，但图象清晰 ，呈色稳定 。浆白釉 ，康熙细，乾隆粗。乾隆色鲜 ，康熙青灰 。浆胎青花 ，份量轻、有开片，乾隆仿康熙，釉面不平整 ，有桔皮纹 。还有玲珑青花加彩 、胭脂红青花。
5.纹饰：官窑繁复 。后期以吉祥图案为主要图案 ，如百鹿 、灵芝、团形篆书寿字以及山水 、风景等 。
6.款识：篆书款增多，楷书款减少。有六字二行及六字三行款 。有仿宣德 、成化款 ，有花押款 。
乾隆与嘉庆时期青花的比较：
1.造型：乾隆轻薄灵巧 ，厚的也匀称。嘉庆厚重笨拙 。
2.工艺：乾隆细致，讲究修胎 ，圆足 ，露胎不多 。嘉庆粗糙，不讲究修胎 ，足滚圆少 ，尖状多，露胎也多。
3.胎釉：乾隆胎质坚致细密 ，釉色细白光洁。嘉庆胎质粗松量轻 ，白中闪青，光洁度差 。
4.青花：乾隆鲜丽纯真 。嘉庆灰暗，色不稳定。
5.纹饰：乾隆绘画工细、题材仿古多 。嘉庆绘画粗糙 、题材吉祥图案多 。
总之 ，嘉庆以后 ，经济衰落，青花衰退 ，粉彩增多。光绪时 ，青花一度好转 。根据清宫档案，光绪结婚时 ，烧制不少仿康熙的青花瓷 。许之衡撰《饮流斋说瓷》记载：“近日仿康熙青花之品 ，亦有极精者”。
五 、嘉庆以后的青花瓷（1796～1911年）
1.造型：厚重笨拙，线条生硬 。瓶罐有饰耳的制作方法 ，如夔凤耳 ，蝙蝠耳、狮首耳 、双龙耳 、鹿头耳等 。新的品种有：青花邓罩、药瓶、脸盆 、壁瓶 、痰盂等。
2.工艺：粗糙，足根圆而粗 ，修胎不精 ，厚薄不匀 。
3.胎釉：胎质细致而脆，密度不强，硬度不够 。釉色细薄 ，不够滋润。道光时釉面有波浪纹、不平整 ，光绪时部分有桔皮纹。
4.青花：发色鲜艳少，白洋闪灰多 ，个别闪灰褐色 。总的特点是具有漂浮感 ，底釉较薄 。出现洋蓝，呈色漂浮刺目。
5.纹饰：不够精细 。吉祥图案流行 ，勾莲图的盘碗较多 ，福禄寿三星图，始于雍正 ，同治 、光绪时增多 ，蝙蝠 、寿桃、麒麟送子，还有五福捧寿（团寿字） 。道光后 ，带有瓜蝶画在一起 ，意为瓜迭绵绵。还有金鱼 、鸽子 、狗、猫等 。
6.款识：帝王年号款 。嘉道时楷篆两用，咸丰后多为楷书。图记款，有蝙蝠 、寿桃 、百结等 ，各朝而异 。嘉道时画双蝠 ，道光咸丰时蝙桃各一，咸丰时二寿桃 ，同治时一寿桃 ，道光以后有百结 。
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